Våra formgivare

Mina produkter kännetecknas av fina strukturer, till viss del transparenta och subtila detaljer som är anpassade i rena former. I mitt arbete vill jag förmedla en estetisk synergi av material och form. Jag anser att dekorativa produkter även ska ha ett användbart syfte. För mig är funktion och estetik en enhetlig helhet.

Meike Harde

Vi heter Nikolaj och Kasper. Vi är Says Who Design. Vi tycker om att berätta historier genom våra produkter. Historier som ger karaktär och relevans till användarens upplevelse. Vi älskar design som är enkel och smart samtidigt som den är maskulin. Råhet som uttrycks genom raffinerade detaljer. Vi strävar alltid efter att ge produkten personlighet. En skärpa eller ett inslag som definierar dess användningsområde, stil eller dess uttryck.

Bra design är användbar, karaktäristisk och berättar något. Den lämnar ett varaktigt intryck som berikar våra liv på sätt som vi aldrig tänkt på förr. Designen visar sig från sin bästa sida när den berikar vår vardag och våra upplevelser.

Says Who

Vi är en designstudio i Berlin som utforskar alla aspekter inom möbler, belysning och inredningsdesign. För oss har design blivit en oskiljaktig del av våra liv, ett uttryck för vår personlighet och en kreativ spegling av vår omvärlds sociala och kulturella historia. Vi ser möjligheter i allt runt omkring oss, och det är ur vardagens små upplevelser vi hämtar mest inspiration. Vårt mål är att skapa enkla och samtidigt originella designföremål som löser komplexa uppgifter på ett intelligent och funktionellt sätt. Det är av största vikt för oss att teknik, material och estetik uppgår i en högre enhet och att designen utmanar det konventionella och triviala.

BÖTTCHER & KAYSER

Jag är en passionerad och engagerad designer. Jag älskar mitt jobb och att arbeta med designföremål som tilltalar våra sinnen. Föremålen som vi omger oss med varje dag måste bidra till våra vardagsliv – en bra design hjälper dig varje dag, utan att du någonsin tänker på det.

Henrik Sørig Thomsen

Studio Nooi grundades av Giulia Pesce och Ruggero Bastita i Torino, Italien. Giulia och Ruggero utvecklade sin designapproach under tiden som de studerade och arbetade som formgivare i Italien och Danmark. 

Studions namn, Nooi, kommer italienskans ”noi” som betyder ”oss”. Tanken är att design aldrig är en individuell handling, utan snarare en samarbetsprocess som involverar formgivare, företag, användare, hantverkare och tekniker. Deras design är därför alltid resultatet av ett samarbete mellan olika personer, där formgivarna är djupt involverade i alla faser. 

Se alla designföremål av Studio Nooi

Berlin är ofta vår inspirationskälla. Vi tycker om hur staden är: en kreativ och direkt storstad. Att resa runt i andra länder och se saker som skänker nya perspektiv skapar dock också grogrund för kreativa idéer. Ibland kommer de bästa idéerna i de mest oväntade situationerna!

För det första inspireras vi av det materiella i saker och ting. Det är därför vi redan tidigt arbetar med material och prototyper i skala 1:1.

I början av ett designprojekt finns det vanligtvis en konceptuell idé som vi försöker förverkliga så snart som möjligt i modeller och prototyper.

Vissa av våra designprojekt har dock en starkt konceptuell karaktär som låter dem framträda på olika sätt beroende på deras materialitet.

Hertel & Klarhoefer

Våra tankar om möbeldesign ligger gömda i en stor ”låda” längst in i vår fantasi. En låda full med idéer om modeller, former, material, upplevelser och funktioner. Allt det som utgör riktigt bra möbeldesign. Idéerna kommer från våra drömmar, bilder vi har sett eller saker som folk har sagt eller berättat för oss. Vi samlar ihop dessa inspirationskällor och överför sedan våra tankar till ritpapperet. Vissa blir nya modeller, medan andra förpassas tillbaka till lådan för att användas i framtiden.

OOOJA

Det viktigaste för designduon är att skapa hållbara produkter. De menar att om man använder rätt material för de olika delarna och komponenterna och skapar en tilltalande, vacker design blir resultatet en möbel som ägaren kommer att älska för evigt.  

”Vi tycker om att ta del av andras åsikter – både när det gäller själva designen och de tekniska utmaningarna. Att ställa frågor är en mycket viktig del av processen och något vi gör hela tiden. Vi tänker alltid igenom våra idéer noggrant. Från den allra första tanken till den färdiga produkten.” 

Se alla designföremål av Büro Famos 

Den danska designduon Anna Karnov och Signe Mahler drivs av viljan att skapa en samhörighet och ett band mellan produkterna och deras användare. De vill att deras designföremål ska vara tidlösa och långsiktigt hållbara, men med en iögonfallande, lekfull och fängslande aspekt. Samtidigt ska de även vara flexibla både till funktion och estetik. 

Se alla designföremål av Anna Karnov & Clara Mahler 

Vi anser att design, precis som konst, bör integreras i det dagliga livet. Bra design bör vara konsekvent och sammanhängande. Den ska inte bara uppfylla krav på form och funktion, utan även skapa upplevelser och väcka känslor hos användarna.

Dazingfeelsgood

Den italienska designstudion Ferriani Sbolgi sporras av experimentlusta och har en samarbetsorienterad inställning till designprocessen där båda formgivarna först kommer överens om riktningen och konturerna innan dessa omvandlas till nya kreativa designföremål. Deras formspråk bygger på smäckra siluetter och rena avskalade linjer och detaljer. Genom produkterna strävar de efter att förmedla en speciell känsla till betraktaren och användaren.

Varje nytt designprojekt ses som ett tillfälle att experimentera och de lägger största vikt vid att hitta rätt material och idéer som kan ge det färdiga designföremålet mervärde. De eftersträvar det nya, det djärva och det annorlunda, men alltid med en tidlös stil och kvalitetshantverk i fokus. En slående balans uppnådd på ett avspänt sätt i deras formsköna arbete.

Ferriani Sbolgi

När Adam Friedman utvecklar en möbel eller ett föremål ställer han sig frågan: vad handlar samtalet om? Är det här en design som bara pratar eller kan den även lyssna? När du delar hem med ett föremål väcker det en känsla i dig, antingen något uppenbart eller något mer omedvetet, det är ett samspel – och ett viktigt sådant – i vardagen. 
 
”Betydelsen och värdet hos ett föremål uppenbaras med tiden och speglar de överväganden och det tålamod man har lagt ner i designprocessen. Det är i den här processen jag försöker att formge föremål som lyssnar och anpassar sig sömlöst efter de skiftande behoven i ett hem och hos dem som bor där.” 

Se alla designföremål av Adam Friedman

Quaglio Simonelli är en designduo som består av två kreativa personer, båda födda i Italien och nu baserade i Paris.

Med avstamp i vår uppfattning att diversifiering är en källa till kreativ rikedom designar vi tekniska produkter, möbler, belysning och prydnadsföremål, skapar visuella identiteter och produktdesign för skönhetsmärken genom att växla mellan industriell logik och en hantverksmässig approach. 

Vi har båda en fingertoppskänsla som kompletterar den andras och det är den kreativa blicken där två historier kombineras som inspirerar vår design. Vi hämtar inspiration från omvärlden och från vår egen effekt på och tolkningar av denna.

Vi skapar design som känns välbekant vid första anblicken, men som samtidigt rymmer oväntade, nästan poetiska element. Vår filosofi är att "aldrig se saker som de är".

Quaglio Simonelli

När världen blir allt mer komplicerad strävar vi efter att skapa enkla och meningsfulla tillflyktsorter, platser att dra sig tillbaka till och designföremål som ger den krävande kunden en unik upplevelse.

De utrymmen som omger oss har stor inverkan på vår livskvalitet. Därför ägnar vi våra yrkesliv åt att bidra till det skandinaviska arvet med arkitektonisk design – konsten att designa holistiska och omslutande upplevelser.

Vi har en stark tro på att enkel och tilltalande estetik kan förhöja livskänslan och göra tillvaron lite bättre för vår själsliga hälsa. Vi vill designa föremål som har potential att uppnå det målet.

Vi designar föremål när vi möter en given möjlighet att bidra med något vackert och meningsfullt. Det är inte ett korståg utan en inbjudan.

Spant Studio

Studio Finna är en Helsingforsbaserad designstudio grundad av designduon Anni Pitkäjärvi och Hanna-Kaarina Heikkilä. Duon har sedan 2014 arbetat med ett brett spektrum av projekt, från möbeldesign till inredning och arkitektur. Deras verk har ställts ut i Italien, Storbritannien, Finland, Sverige och Mexiko och delas i många internationella bloggar och tidskrifter.

Oliver Schick är född i den lilla tyska staden Darmstadt. En stad med en konstnärlig, kulturell bakgrund som med tiden har vuxit till att bli en livfull inspiration i hans arbete. Hans designapproach och estetik handlar om att förena enkla idéer med storslagna berättelser och skapa en stämning eller en känsla hos användaren eller betraktaren. Något som tydligt kommer till uttryck i hans många vackra projekt, där mindre förändringar och oväntade detaljer förlänar varje designföremål en livfull karaktär och ny spännande dimension.

Hans mål är att formge produkter med en tidlös karaktär som är enkla att förstå och avkoda. Designen ska vara enkel att använda och idén lätt att förmedla till betraktaren och användaren utan att den blir trivial och förlorar sin identitet. Han anser att god design ska berätta en historia och inte bara uppfylla ett behov, det ska råda en skön balans mellan användningen av designföremålet och historien det förmedlar.

Oliver Schick

David och Nina är de kreativa hjärnorna bakom den tyska designstudion Design Studio NIRUK. Deras designfilosofi är estetisk, pragmatisk och utgår undantagslöst från användaren. De hämtar inspiration från naturen, och arbetet med ärliga, rena material och konturer, former, taktila strukturer och nya tekniker är essentiella element för den kreativa duon.

Design Studio NIRUK experimenterar alltid och tävlar med sig själva när de designar nya produkter. De tänker utanför ramarna och arbetar sig bort från det ordinära mot det extraordinära, genom att kombinera traditionellt hantverk med nya idéer. Deras designföremål har ett tydligt formspråk, en mycket markant kontur och är ärliga produkter fulla av liv, historia och karaktär. 

Design Studio NIRUK

Vårt mål är att skapa subtila och praktiska produkter man kan relatera till. Vi älskar när en design känns enkel och ändå komplett, där det inte går att göra eller lägga till något mer. I designprocessen fokuserar vi på en enskild idé som stöder vår process som helhet, och vi hämtar vår inspiration från olika material och tekniker.

Estetiskt dras vi till tvådimensionella, grafiska former och deras rena uttryck och det är denna estetik och klarhet vi försöker uppnå i vår formgivning. För oss är en bra design mer än ett bestämt formspråk eller en bestämd formgivning – det handlar om att designa produkter som skapar värde för användaren under mycket lång tid.

jüngerkühn

Vi på Hans Thyge & Co är passionerade formgivare med kraftfulla idéer och kärlek till vacker design. Vårt samarbete präglas av en kombination av starka traditioner och ett driv att utforska de okända och innovativa delarna av formgivning.

Designstudion är specialiserad på att formge möbler, föremål och inredning. Vi jonglerar med allt från tekniska projekt och livsstilskoncept till varumärkesprofilering och kommunikation, alltid med utgångspunkt från en strategisk, hållbar och kommersiell approach. Vi har lång erfarenhet av att arbeta med olika material och produktionsmetoder för kunder världen över.

Vårt samarbete med partners från hela världen med olika designstrategier kräver öppenhet och stor samarbetsförmåga. Mötet mellan olika kulturer och designtraditioner är smältdegeln där överlägsen design uppstår.

Vi tror på att kombinera hjärna och hjärta, form och funktion och att varje designföremål ska berätta en historia. En produkt är så mycket mer än själva produkten, den handlar om kreativitet, vision, kultur, ett företags grundvärderingar, det förflutna, nuet och framtiden.

Hans Thyge & Co

Arnau Reyna är baserad i Valencia i Spanien. Ramón Arnau och Mariola Reyna är både arkitekter och industridesigners och har som mål att designa produkter som knyter an till användaren och platsen där de finns – tidlösa föremål som inte påverkas av trender. ”Vi tror på design som strategi, ett immateriellt verktyg som är en hörnsten för företagen i form av en drivkraft för produktivitet och tillväxt. Design handlar inte bara om att ha en bra idé, utan är även ett kriterium som används för att dra upp företagets strategiska riktlinjer. Vi vill skapa framtida designikoner.”

Arnau Reyna

Den australiensiska formgivaren Emily Broom har en tvärvetenskaplig approach till design som förenar både arkitektur, inredning och visuell kommunikation. 

Hon fascineras av skärningspunkten mellan inredning, produkt, människa och rum och den berikande upplevelsen när alla dessa smälter samman. Med ett säkert öga för vackra former uppskattar hon gott hantverk och kvalitetsmaterial: 

”Taktilitet, form och komposition är centrala faktorer i designprocessen. Jag gillar att vara delaktig under alla faser för att bättre förstå och uppleva designföremålet under dess utveckling. Jag tror att det bidrar till att göra min design friare, mer intuitiv och förhoppningsvis rikare.” 

Se alla designföremål av Studio Emily Broom 

Benditas, en innovationsdriven designstudio baserad i Barcelona, arbetar med produktdesign, konstriktning och designstrategi.

På Benditas har vi kreativa mål som innebär att vi ägnar stor energi åt att hitta lösningar på vardagens problem. Vi använder ett tvärgående perspektiv där vi kopplar samman kunskap, specialiteter och känslighet.

Vår design kännetecknas av enkla former med speciella detaljer som ger karaktär åt det aktuella föremålet. Ofta är det de små detaljerna som erbjuder relevans vid definierandet av föremålets användning och syfte samtidigt som de bidrar med en personlig estetik.

Att utbyta kunskaper med andra hantverkare är en viktig och kontinuerlig del i vår kreativa process. Våra produkter uppstår genom denna ständiga symbios. Våra alster är resultatet av en intim och målmedveten interaktion som omfattar traditionella, moderna och nutida tekniker.

Hållbarhet är avgörande för Benditas kreativa process. Vi arbetar ständigt för att minimera vår miljöpåverkan.

Benditas Studio

Asger Risborg Jakobsen, dansk formgivare och medicinstudent, hämtar inspiration ur naturens komplexitet och ändå så påfallande enkelhet.

I sitt designarbete strävar han därför alltid efter att bryta ner sina idéer till deras essens – funktion, skönhet, karaktär och hantverk. Han letar efter objektets essens för att skapa långsiktigt hållbara designföremål som reflekterar skönheten hos den värld de är en del av.

Asger Risborg Jakobsen

Vi säger alltid att vi designar för människor, och det är det som definierar oss som designers. Vi försöker att göra enkla och funktionella saker samtidigt som vi tänker i nya banor.

Vi inspireras av våra omgivningar. Oavsett om vi är hemma eller reser runt i världen fångar vi själen hos varje plats och införlivar den i vår design.

Perfekt design gör ett föremål enkelt och lättillgängligt. Den bästa designen definieras av de små detaljerna.

Yonoh Creative Studio

Den danska formgivaren Thomas Brido Petersen har valt sitt yrke baserat på en medfödd nyfikenhet. En nyfikenhet och skapandebehov utöver det vanliga. Hans designprocess drivs av spontanitet och lust och han skapar inte nya designföremål på beställning av andra. Istället är det hans inre nyfikenhet och utgångspunkten från de egna behoven som ger honom nya tankar och idéer. Tankar han inte kan låta förbli endast tankar utan måste ta sig vidare från ritbordet och formuleras till en prototyp han kan känna, uppleva och studera.

Thomas Brido Petersens designföremål är därför inspirerade av hans inre drift att skapa, förnya och föreviga de kreativa idéer som uppstår spontant. En ögonblicksbild som presenteras i vackra designföremål där spontanitet, behov och estetik smälter samman på ett helt unikt sätt.

Thomas Brido Petersen

Våra produkter är eleganta, balanserade och snygga. Vi överöser detaljerna med uppmärksamhet eftersom vi tror att produkternas kvalitet ofta bedöms efter kvaliteten på detaljerna. Vårt mål är att göra produkter med rena linjer, men som ändå är varma och tilltalande för konsumenterna.

När vi designar strävar vi efter att skapa förföriska produkter som vi själva skulle vilja ha i våra hem. Vi tar särskild hänsyn till arkitektur och hantverk, inslag som inspirerar oss bortom tillfälliga trender.

Ramos Bassols

När vi utvecklar våra projekt är målet att åstadkomma enkla lösningar, både tekniskt och formmässigt, med särskilt fokus på att föremålet ska vara användbart och tydligt. Den här processen låter oss definiera våra idéer och omtolka traditionella eller innovativa material för att skapa föremål som du kan ha glädje av under lång tid.

Inspirationen finns överallt. Det viktiga är att vara mottaglig. Vi försöker hitta influenser på många olika håll. Vi söker alltid efter nya inspirationskällor och håller ögonen öppna både på jobbet och på fritiden. Så tänker vi.

Bra design är när man tittar på ett föremål och den första tanken som dyker upp är: ”det kan inte vara på något annat sätt”. Efter att ha observerat föremålet lite längre drar man sedan slutsatsen att ”nej, det finns inget att förbättra, det är perfekt!”

Busetti Garuti Redaelli

Min designstudio är baserad i Berlin, och det är här min besynnerliga hjärna hittar på ny design. Material och färger gör mig tokig och glad, vilket inspirerar mig att fortsätta. Jag har en avslappnad syn på designprocessen, som jag tycker alltid ska vara frisinnad och rolig – något som är väldigt inspirerande i sig själv.

Joa Herrenknecht

Med en ärlig inställning till design strävar vi efter att skapa föremål som utmanar folks gränser och skapar värde i deras vardag. Vi vill utmana vår kreativitet och våra metoder och skapa produkter och möbler som är meningsfulla och har personlighet. Ett designföremål ska väcka nyfikenhet och gärna göra folk på gott humör. Vi vill förmedla vår syn på framtidens design.

Steffensen & Würtz

Mitt hemland Ukraina är en stor inspirationskälla för min industriella design. Det är landets ständiga skiftningar som inspirerar mig. Jag försöker alltid att få en bild av de kulturella skillnaderna och unika egenskaperna i de länder jag besöker. För mig är bra design en blandning av tre viktiga ingredienser: enkelhet, funktionalitet och passion.

Kateryna Sokolova

Vi är en tvärvetenskaplig designstudio bestående av olika personligheter, bakgrunder och perspektiv, vilket ger en dynamisk designprocess. Vi inspireras av våra omgivningar och den värld vi lever i. Material, strukturer, färger, former och dolda detaljer som stimulerar vår nyfikenhet. Allt detta bidrar till att forma varje enskilt designföremål som avspeglar olika reflektioner och idéer. Våra designföremål är därför ett direkt resultat av den pågående interaktionen. Såväl mellan oss som formgivare som mellan oss och vår omvärld.

e-ggs design

Vi inspireras av livet. Vi vill ha en nyfiken och lekfull inställning till vårt arbete när det gäller uttryck, material och människor. Men med stor förståelse för form, funktion och detaljer. För oss är det också viktigt med humor.

Bra design för oss är när vårt arbete gör andra människor glada.

Morten & Jonas

Enligt min mening delar bra designföremål vissa grundläggande egenskaper: De är enkla, lätta att förstå och funktionella, men de är också innovativa. Föremål som innehåller allt detta – och som samtidigt är estetiska med rätt proportioner – är en stor inspirationskälla för mig.

Mitt mål som formgivare är att få känslan av att uppnå ”något extra” när man kombinerar funktionalitet och estetik. Jag inspireras av traditionella hantverkare och tekniker, men också av att ompröva och återanvända aspekter av äldre teknik på nya sätt.

Det gör att mina produkter är minimalistiska och enkla och kretsar kring ett tema; en sammanfogningsdetalj, ett sätt att kombinera material eller vända upp och ner på traditionella sätt att använda olika material.

Tine Ottesen Stride

För mig måste formgivningen vara meningsfull. Former, färger och material måste komplettera varandra och fungera med de olika produkterna. Bra design är funktionell, vacker och lätt att förstå.

365° North

Vi söker skönheten i formernas och materialens sanning. Vi skapar föremål med målet att de ska genomsyras av vår kultur, våra traditioner och våra minnen. Vi inspireras av personliga och kollektiva upplevelser och berättelser, liksom av designhistorien i sig själv.

Studio Gud

Bra design är oförställd, funktionell och igenkännlig. Den är alltid användbar, långlivad och miljövänlig. Bra design är något som blir oersättligt genom innovation. Hos 201 Design Studio försöker vi att hålla estetiken enkel och lättigenkännlig. Vi strävar efter att balansera funktion, ergonomi, produktionsmedel och estetik när vi utvecklar våra produkter. Vi håller alltid ögonen öppna för allt som omger oss och letar på så vis inspiration till ny design.

201 Design Studio

Mina verk är stringenta, funktionella och poetiska på en och samma gång. Jag hyser en stor passion för ärligt hantverk och bra material och min bakgrund som både formgivare och hantverkare påverkar alla val jag gör. Jag väljer mina material med omsorg och jag behandlar varje enskilt material som något unikt, med största respekt och nyfikenhet för hur det uppför sig både ensamt och i samspel med andra. Allt detta gör jag för att skapa en perfekt design där estetik, funktionalitet och skickligt hantverk uppgår i en högre enhet.

Pascal Bosetti

Vi inspireras av allt vi ser och alla ställen vi kommer till, och vi försöker alltid att integrera små detaljer som antingen ger produkterna en viss funktionalitet eller får dig att le.

Vi tar ett socialt ansvar i både vårt interna och externa arbete eftersom vi anser att kunden ska kunna känna sig trygg med våra produkter.

Granstudio